1. 프로젝트 유형 문제
* 물리적 모델 : 이것은 실습 프로젝트를위한 것입니다.
* 디지털 모델 : 이것은 디지털 시뮬레이션, 게임 또는 시각적 프레젠테이션을위한 것입니다.
* 작문/예술 : 이야기, 삽화 또는 컨셉 아트를 위해.
2. 재료 및 기술
물리적 모델의 경우 :
* 스티로폼 : 기본 소행성 벨트를 위해 스티로폼을 개척하거나 모양을 유지합니다. 회색, 갈색 및 적갈색의 그늘로 페인트하십시오.
* 점토 : 공기 건조 점토를 사용하여 소행성에 대한 불규칙한 모양을 형성하십시오. 질감을 위해 작은 돌을 포함시킬 수도 있습니다.
* 구슬 : 소행성 벨트를 시뮬레이션하기 위해 와이어 또는 낚시 라인의 다양한 크기의 끈 구슬. 금속, 갈색 또는 검은 구슬을 사용할 수 있습니다.
* 종이 마하 : 다양한 질감으로 Papier-Mâché 소행성을 만듭니다. 세부 사항을 위해 작은 자갈이나 다른 요소를 추가 할 수 있습니다.
* 판지 : 불규칙한 모양을 잘라 내고 더 큰 골판지에 부착하십시오.
디지털 모델의 경우 :
* 3D 모델링 소프트웨어 : Blender, Maya 또는 Zbrush와 같은 프로그램은 질감과 현실적인 조명으로 자세한 소행성을 만들 수 있습니다.
* 게임 엔진 : 가상 환경에서 대화식 소행성 필드에 Unity 또는 Unreal Engine과 같은 게임 엔진을 사용하십시오.
* Photoshop 또는 Illustrator : 모양, 그라디언트 및 효과가있는 2D 소행성 벨트를 만듭니다.
* 비디오 편집 소프트웨어 : 역동적 인 표현을 위해 스틸 이미지, 3D 모델 또는 애니메이션을 결합하십시오.
작문/예술 :
* 설명 언어 : 단어를 사용하여 소행성 벨트의 생생한 그림을 페인트하십시오. 크기, 색상, 질감, 심지어 소행성 소리가 충돌하는 소리를 고려하십시오.
* 일러스트레이션 : 연필, 숯 또는 디지털 페인팅 프로그램을 사용하여 시각적 표현을 만듭니다.
* 컨셉 아트 : 다양한 형태와 독특한 기능으로 소행성의 세부 스케치 또는 디지털 그림을 만듭니다.
3. 주요 고려 사항
* 스케일 : 소행성 벨트는 광대하므로 얼마나 많은 공간과 포함하려는 세부 사항을 고려하십시오.
* 밀도 : 벨트를 과도하게 잡지 마십시오. 소행성이 퍼지고 그 사이의 공간은 광대합니다.
* 다양성 : 소행성에 다른 크기, 모양 및 색상을 사용하십시오.
* 조명 : 빛과 그림자로 연주하여 깊이와 치수 감을 만듭니다.
* 모션 : 디지털 모델의 경우 중력과 충돌로 소행성의 움직임을 시뮬레이션하십시오.
예 :교실 프로젝트의 물리적 모델
1. 재료 : 다양한 크기, 검은 색 페인트, 갈색 페인트, 반짝이, 판지, 낚시 라인의 스티로폼 볼.
2. 단계 :
* 검은 색 코트로 스티로폼 볼을 페인트하십시오.
* 깊이를 만듭니다.
* 젖은 페인트에 반짝이를 뿌려 반짝임을 더하십시오.
* 공간을 나타 내기 위해 큰 골판지를 자릅니다.
* 스티로폼 소행성을 낚시 선으로 골판지에 부착하여 층상 효과를 만듭니다.
기억하십시오 : 창의적이고 재미있게 보내십시오! 소행성 벨트를 만드는 옳고 그른 방법은 없습니다. 프로젝트와 예술적 비전에 가장 적합한 방법을 선택하십시오.
