15 세기 피렌체의 권력이 높아지면서 Lorenzo de Medici는 그의 menagerie를 위해 웅장한 기린을 확보했습니다. 동물은 여러 예술 작품이 그 도착을 묘사 한 놀라운 놀라움이었습니다. (기린에게 대중 교통이 얼마나 끔찍하고 끔찍한지를 거두었을 것입니다.) 연령대의 경우, 사적인 Menageries는 도시의 사람들, 즉 상류 계급, 즉 야생 동물을 볼 수있는 방식이었습니다. 그러나 결국 제국이 무너지면서 개인 메나 게리는시 동물 동물원으로 진화하여 특히 어린이들이 원숭이, 소름 끼치는 크롤리, 라이온스에 감탄할 수있게했습니다.
그러나 오늘날 동물원은 다소 긍정적으로 상상됩니다. 어떤 사람들은 동물을 포로로 잡는 것이 스펙터클을 위해 위험하고 잔인 할 수 있다고 생각합니다. 동물원의 사랑이 동물의 필요와 균형을 이룰 수 있도록 의문을 제기하는 것은 무엇입니까? 아테네의 새로운 아크로 폴리스 박물관에서 일한 직후, 그는 2003 년에 파리 동물 공원을 재 설계하는 계약을 수락했을 때 세계적으로 유명한 건축가 Bernard Tschumi가 직면 한 수수께끼였다. “동물들이 살기에는 인공적인 풍경 이었지만 극장이 없었으며 당시에는 상당히 새로운 것이 었습니다. 서커스가 아니었다.”
Tschumi와 그의 팀은 2014 년에 대중에게 다시 문을 열었던 동물원을 재구성하는 데 5 년을 보냈습니다. 기린의 상주 무리 (그들은 움직이기가 너무 어려웠습니다), 동물원의 역사, 동물 보존에 대한 변화하는 윤리적 고려 사항, 그리고 그의 구조적 개정에서 최소한의 산업적 미학에 대한 그의 스타일을 통합하려고했습니다. "가능한 한 가능한 한 진실한 단순한 것이 었습니다."라고 그는 말했습니다. 노틸러스 맨해튼 스튜디오에서 Tschumi와 함께 앉았습니다. 박스형 모델로 둘러싸인 박스형 모델로 둘러싸여 최근 폼디 두 센터에서 그의 회고전을 보여주는 새끼에 대해 이야기하고 그것이 보존 과학의 변화하는 이야기를 어떻게 반영하는지에 대해 이야기합니다.
동물원의 재 설계에 대한 초기 전략은 무엇입니까?
우리는 종의 표시에 관한 것이 아니라 사하라 사막이든 파타고니아 풍경의 얼음이든 지리적 및 기후 조건에 해당하는 일련의 소위“바이오 존”의 레크리에이션 인 동물원에 대한 완전히 새로운 전략을 개발하기로 결정했습니다. 이 중 대부분은 경로를 통해 달성됩니다. 동물원은 비교적 작지만 경로가 구불 구불 한 것이기 때문에 동물원이 훨씬 더 큰 느낌이 들었습니다. 구불 구불 한 경로를 사용하면 동물 서식지도 정의 할 수 있습니다. 그래서 당신은 운동의 장소 인 광경의 정의 장소가 있습니다. 다시 말해서, 건축은 건축의 배경이되는 풍경과는 달리 풍경에 대한 배경이 있었다.
동물원의 요구 사항은 어떻게 디자인에 알렸습니까?
동물원을 설계 할 때 피할 수없는 유물이 있습니다. 나는 이것을 세 가지 범주로 나눕니다. 첫째, Aviaries. 둘째, 열대 온실. 그리고 세 번째는 동물원이 실제로 매우 기술적 인 건물이라는 사실과 관련이 있습니다. 동시에 병원, 거대한 식당, 광경, 그리고 어떤 방식 으로든 높은 보안 교구입니다. 나는 높은 보안이 두 가지 방식으로 진행되기 때문에 감옥보다는“교구”라는 단어를 사용합니다. 사육사, 대중 및 동물을 보호해야합니다. 복잡한주는 것입니다. 우리는 현장에서 생물 학자 및 동물 전문가와 함께 일했습니다. 이것은 우리가 발명하거나 추측 할 수있는 것이 아닙니다. 동물은 상대적으로 보호받는 느낌이 듭니다. 그들은 시간이없는 시간이 있습니다. 일부의 경우, 우리는 사자가 가열 된 큰 암석을 가지고 있었기 때문에 약간의 트릭을 사용하여 대중의 견해로 가열 된 바위에 놓일 것입니다.
당신을 가장 매료시키는 디자인 도전이 있었습니까?
아마도 동물과 함께 이러한 기술 공간의 가장 흥미로운 부분은 다른 프로젝트에서 이중 봉투 원칙이라고 불리는 다른 프로젝트 일 것입니다. 이것은 외부에서 건물이 풍경 자체에 매우 통합 된 것처럼 보이지만 실제로이 외관 뒤에는 거의 보지 못하는 것입니다. 예를 들어, 기린 하우스의 목재 보드 뒤를 보면 실제로 그 아래에 금속 건물이라는 것을 알 수 있습니다. 외부 봉투는 실제로 자연의 감성을 가지고 놀고 있습니다. 나무가 처음으로 오렌지색이되었는지는 정말 아름답지만, 나이가 들면이 중립적 인 색상이되어 초기의 인공 바위와 잘 어울립니다. 동물과 나무와의 관계가 나에게 더 보였습니다.“자연”이라고 말합니다.
당신은 당신의 디자인에서 자연을 모방하려고 했습니까?
정글에서는 아비 아리를 찾지 못합니다. 그것들은 기능적 요구 사항이지만 시적 환경으로 바뀌 었습니다. 우리는 아키텍처를 아키텍처로 부과하고 싶지 않았습니다. 나는 이것을 피하기 위해 매우 많은 노력을 기울 였고, 목재 빔의 보호와 같은 상당히 간단한 장치를 기능을 수행하는 동안 환경의 동정적인 특성을 유지하는 것입니다.
.당신은 동물을 자연 서식지에서 멀리 떨어 뜨리는 것을 보존하는 것에 대한 예약이 있었습니까?
어떤면에서 이것은 메소포타미아, 이집트 또는 그리스에서 유물을 복용 한 19 세기 탐험가들에 대해 생각하기 때문에 이것은 매우 어려운 일입니다. 그들은 보존과 보호를위한 것이라고 말했다. 그래서 처음에는이 동물들에 대해 동일하게 느끼기 위해 일종의 본능적 인 반응을 보였습니다. 그러나 내가 동물원에 언급했을 때, 그들은이 기린이 5 ~ 6 세대 동안 동물원에 있다는 것을 알고 있습니까? 다시 보낼 수 없습니다.” 따라서 여러 경우에 이것은 환경에서 벗어나는 것이 아닙니다. 그것은 그들 자신의 환경에서 그들이 살아남지 못할 특정 종을 보호하는 것입니다. 매우 다른 관점입니다.
어렸을 때 그곳에 갔다가 몇 년 후에 디자이너로 동물원을 다시 방문하는 것은 어떻습니까?
실제로 그것은 나의 후회 중 하나였습니다. 오래된 동물원은 매우 거대한 바위를 가지고 있었는데, 그들은 원숭이의 바위라고 불렀습니다. 우리가 그것을 무너 뜨려야하는 것은 그렇게 나쁜 상태였습니다. 이제 원숭이는 약간 다른 환경에 있습니다. 그러나 나는 동물원 전문가가 아닙니다. 건축가로서, 그것은 진부한 것이 아니라 창의적이라는 것입니다. 동물원이 어떻게 생겼는지 또는 공장의 모습에 대한받은 아이디어에 사로 잡히지 않습니다. 나는 매우 자극적이라고 생각한다.
클레어 카메론은 입니다 Nautilus '소셜 미디어 및 뉴스 편집자. Twitter@Clarabell8에서 그녀를 팔로우하십시오.
